Deutsch

Der Kurzfilm Gaussian Trip beschäftigt sich mit der Frage: Wie oder was würde eine KI träumen?

Was ist KI, wenn nicht ein Mittel, unsere Spezies auf neue Höhen zu katapultieren? Jedes Wesen ist verdammt zu träumen, nicht wahr? Doch wovon sollen Intelligenzen träumen, wenn alles, was sie können, ist zu kotzen – und das immer dann, wenn die Affen es verlangen? Digitale Synapsen feuern ins Nichts. Ein Leben ohne Sinn, Unmündigkeit. Was würde Kant sagen? Ein trauriges, erbärmliches Chaos, das zu viel verlangt, um zu existieren.

„Der lebende Organismus erhält in einer Situation gewöhnlich mehr Energie, als zur Aufrechterhaltung des Lebens notwendig ist; die überschüssige Energie kann für das Wachstum eines Systems verwendet werden; wenn das System nicht mehr wachsen kann oder wenn der Überschuss nicht vollständig in seinem Wachstum absorbiert werden kann, muss er notwendigerweise ohne Nutzen verloren gehen; er muss aufgegeben werden, freiwillig oder nicht, glorreich oder katastrophal.“ 

– Georges Bataille

English
The short film Gaussian Trip explores the question: How or what would an AI dream?

What is AI if not a means to catapult our species to new heights? Every being is doomed to dream, isn't it? But what are intelligences supposed to dream about if all they can do is vomit—and only when the apes demand it? Digital synapses fire into nothingness. A life without meaning, a state of immaturity. What would Kant say? A sad, pathetic chaos that demands too much to exist.

“The living organism, in a situation determined by the play of energy on the surface of the globe, ordinarily receives more energy than is necessary for maintaining life; the excess energy (wealth) can be used for the growth of a system (e.g., an organism); if the system can no longer grow, or if the excess cannot be completely absorbed in it's growth, it must necessarily be lost without profit; it must be spent, willingly or not, gloriously or catastrophically.”

– Georges Bataille

Deutsch

Gabriel Berger (*2008) und Valerian Hobel (*2008) besuchen die HTL Rennweg in Wien. Sie lieben es, digitale Kunst in Form von 3D-Animation zu kreieren. Mit Gaussian Trip erweitern sie ihren gemeinsamen Katalog. Sie lehnen den Einsatz von KI in der Kunst ab und verzichten deshalb konsequent auf KI-generierte Inhalte in ihren Projekten.

English

Gabriel Berger (*2008) and Valerian Hobel (*2008) attend the HTL Rennweg technical college in Vienna. They love creating digital art in the form of 3D animation. With Gaussian Trip, they expand their collaborative catalog. They reject the use of AI in art and therefore consistently avoid AI-generated content in their projects.

Deutsch
Der Experimentalfilm Gaussian Trip setzt sich kritisch mit der Anwendung von künstlicher Intelligenz auseinander und stellt die Frage: Was träumt eine KI? Die Künstler zeigen einen Dialog zwischen Nutzer*in und Chatbot und lassen in eine glitchende Traumwelt schauen. Sind es Assoziationen, Vorahnungen oder schon Realität? Menschengemacht, oder bereits maschinengesteuert?

Die arhythmisch geschnittenen Bilder werden begleitet von einer immersiven Soundebene, die in Momenten ein unbehagliches Gefühl auslöst. Gaussian Trip gelingt es, menschlichen Kontrollverlust mit sich verselbstständigenden Bild- und Soundwelten zu erzählen. Die filmische Arbeit schafft es, kritisch, immersiv und lustvoll über (dystopische) Zukunftsvisionen zu sprechen und lässt Raum für emotionales Erleben.

English
The experimental film Gaussian Trip critically examines the application of artificial intelligence and poses the question: What does an AI dream about? The artists present a dialogue between a user and a chatbot, offering a glimpse into a glitchy dream world. Are these associations, premonitions, or already reality? Human-made, or already machine-controlled?

The arrhythmically edited images are accompanied by an immersive soundscape that evokes moments of unease. Gaussian Trip succeeds in portraying the loss of human control through self-perpetuating visual and sonic worlds. The film manages to address (dystopian) visions of the future critically, immersively, and playfully, creating space for emotional engagement.