Deutsch

Textile Interpretationen ausgewählter Kunstwerke basiert auf der Idee, bereits existierende Kunstwerke aus Malerei, Bildhauerei, Fotografie und Architektur, die Yves Lilian Franzen persönlich ansprechen, in textile Form zu übersetzen und selbst anzufertigen. Auf der Suche nach Inspiration – unter anderem in Berlin, London, Amsterdam, Barcelona, Madrid, Bilbao, Venedig, Rom, Prag, Split und New York – fiel die Auswahl auf zwölf Werke, die zwischen 1650 und 2019 entstanden sind.

Parallel zu dieser Phase der Orientierung visualisiert Yves Lilian Franzen seine Ideen und Vorstellungen. Ken, der männliche Freund der Barbie-Puppe, wird dabei zu seinem Modell.

Er nutzt Entwurfstechniken (wie Drapage und Schnittkonstruktion), Nähtechniken (konventionelles Maschinennähen, Rollsaum-, Overlock- und Zierstichverarbeitung sowie manuelle Nähtechniken) und Drucktechniken. Insbesondere Gel-Druck, Frottage und textiler Siebdruck interessieren ihn. Zudem werden Stoffe mit Hilfe von Textilmalerei und kontrollierter Materialverbrennung manipuliert. Die Formgebung textiler Strukturen erfolgt durch Zug, Smoken und Schrumpfen (Filzen). Weiters fließen Flecht-, Web- und Häkeltechniken in die Arbeit ein. 

Seine Interpretationen wurzeln in den Gefühlen, die die zugrunde liegenden Kunstwerke in ihm auslösen: Es fasziniert der Stolz einer indigenen Bevölkerung, es fesselt der unverwechselbare Blick einer Frau – ein Ausdruck von Zufriedenheit und Stärke. Die Unantastbarkeit des männlichen Oberhaupts im Patriarchat beschäftigt ihn ebenso wie der Widerstand und das Erdulden unaufhörlichen Leids einer Frau für ihre persönliche Freiheit. Einsamkeit, Zerbrechlichkeit und stilles Trauern bedrücken, wie auch Freude, Glanz und Sorglosigkeit bezaubern. Tief berühren Melancholie und Tagträumereien; starke Emotionen wie die Angst, Panik und Wut eines Tieres erschüttern.

Die spannendsten Arbeitsprozesse basieren auf jenen Kunstwerken, zu denen es keine Deutung seitens des jungen Künstlers gibt. Die Freiheit in der Wahrnehmung dieser Werke bietet nahezu grenzenlose Möglichkeiten des kreativen Ausdrucks in der textilen Gestaltung.

English

Textile Interpretationen ausgewählter Kunstwerke (Textile Interpretations of Selected Artworks) is based on the idea of ​​translating existing artworks from painting, sculpture, photography, and architecture that personally resonate with Yves Lilian Franzen into textile form and creating them himself. In his search for inspiration—in places including Berlin, London, Amsterdam, Barcelona, ​​Madrid, Bilbao, Venice, Rome, Prague, Split, and New York—he selected twelve works created between 1650 and 2019.

Parallel to this phase of orientation, Yves Lilian Franzen visualizes his ideas and concepts. Ken, the male friend of the Barbie doll, becomes his model. He utilizes design techniques (such as draping and pattern making), sewing techniques (conventional machine sewing, rolled hems, overlock and decorative stitching, as well as hand sewing), and printing techniques. He is particularly interested in gel printing, frottage, and textile screen printing. Fabrics are also manipulated using textile painting and controlled burning. Textile structures are shaped through stretching, smocking, and shrinking (felting). Braiding, weaving, and crocheting techniques are also incorporated into his work.

His interpretations are rooted in the feelings evoked in him by the underlying artworks: he is fascinated by the pride of an indigenous population, captivated by the distinctive gaze of a woman – an expression of contentment and strength. The inviolability of the male leader in a patriarchy preoccupies him, as does the resistance and endurance of a woman's relentless suffering in the pursuit of her personal freedom. Loneliness, fragility, and quiet grief oppress him, just as joy, radiance, and carefree spirit enchant him. Melancholy and daydreams deeply move him; powerful emotions such as the fear, panic, and rage of an animal shake him to his core.

The most exciting work processes are based on those artworks to which the young artist has no interpretation. The freedom in perceiving these works offers almost limitless possibilities for creative expression in textile design.

Fotos: Rosa Gottwald
Video: Ryan Ardelean
Models: Joy Grasser, Alfie Franzen, Hannah Hambauer

Deutsch

Yves Lilian Franzen (*2007) besucht die VBS (Vienna Bilingual Schooling) Klasse des Gymnasium Draschestraße in Wien. Im Rahmen seiner Abschließenden Arbeit (ABA) hat er die Chance ergriffen, seine Kreativität zu entdecken und sein Bedürfnis, sich künstlerisch auszudrücken, zu realisieren. Ohne Vorkenntnisse, aber voller Neugier, großem Einsatz und tiefer Leidenschaft, hat er sich auf die Suche nach Kunstwerken begeben, die ihn berühren, und diese ganz persönlich und unvoreingenommen textil interpretiert.

English

Yves Lilian Franzen (*2007) attends the VBS (Vienna Bilingual Schooling) class at the Draschestraße High School in Vienna. As part of his final project, he seized the opportunity to discover his creativity and realize his need for artistic expression. Without prior knowledge, but full of curiosity, dedication, and deep passion, he embarked on a search for artworks that moved him and interpreted them personally and without preconceptions using textiles.

Deutsch
Diese Kollektion wird als vielschichtige und prozessorientierte Auseinandersetzung mit unterschiedlichen Kunstwerken bewertet. Nennenswert ist hierbei die umfassende Beschreibung des künstlerischen Prozesses, die nicht nur die Entwicklung der Arbeiten nachvollziehbar macht, sondern auch die Entstehung einer Leidenschaft dokumentiert.

Inhaltlich überzeugt das Projekt durch die Verbindung von künstlerischer Recherche, handwerklicher Präzision und konzeptioneller Tiefe. Die vielseitige Auswahl an Referenzwerken sowie die intensive Auseinandersetzung mit unterschiedlichen textilen Techniken werden als Ausdruck hoher gestalterischer Kompetenz und Experimentierfreude eingeschätzt. Auch die eigenständige Inszenierung und Präsentation der Kollektion trägt zur Geschlossenheit der Arbeit bei.

Besonders positiv wird die konsequente und reflektierte Herangehensweise gewertet, die sowohl die persönliche Entwicklung als auch die Entstehung einer nachhaltigen künstlerischen Haltung sichtbar macht. Insgesamt wird die Arbeit als qualitativ hochwertig, engagiert und überzeugend beurteilt und mit einer Young Professionals Auszeichnung honoriert.

English
This collection is considered a multifaceted and process-oriented exploration of diverse artworks. Of particular note is the comprehensive description of the artistic process, which not only makes the development of the works comprehensible but also documents the emergence of a passion. 

The project is compelling in its combination of artistic research, meticulous craftsmanship, and conceptual depth. The diverse selection of reference works and the intensive engagement with various textile techniques are seen as expressions of high creative competence and a spirit of experimentation. The collection's distinctive staging and presentation also contribute to the work's cohesiveness.

The consistent and reflective approach, which demonstrates both personal development and the emergence of a sustainable artistic stance, is particularly praised. Overall, the work is judged to be of high quality, committed, and compelling, and is honored with a Young Professionals Award of Distinction.